KW 33, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / Shuvo.Das 

Liebes Musiktagebuch,

es tut mir leid. Wir müssen über Arbeit reden. Aber auch nur so zur Hälfte. Es gibt wieder zahlreiche Dinge zu erledigen. Themen dringen in die Hirnwindungen ein und nisten da ein wenig. Termine kommen und gehen. Einige scheinen kein Ende zu finden. Doch dann schießt mir ein Gedanke durch den Kopf: Okay, die nächsten Wochen könnten wieder richtig anstrengend werden. Aber! Aber da sind so, so viele gute Seelen im Kollegium, dass ich mich jeden Tag glücklich schätzen kann, diese Leute um mich zu haben. Sie begegnen mir stets mit einem Lächeln, wir sitzen im selben Boot, wir leben nicht von Durchhalteparolen, wir sind füreinander da, wir helfen uns und irgendwer bringt dann mal ein Bananenbrot mit. Ohne diese Leute könnte ich meinen Job nicht machen. Danke alle!

Tyna

(Ms) Na, liebe Welt?! Wie sieht es so aus? Schön sommerlich am rumlümmeln? Irgendein Spritzgetränk im Anschlag und Blick aufs Meer? Ja? Okay - dann ist mal eben für 32 Minuten Schluss damit. Denn es gibt ja immer noch Punkrock und der zimmert immer schön auf die 12. Ja, klar. Zwölf Lieder in einer guten halben Stunde bedeutet: Tempo, Kompromisslosigkeit, Sturm und Drang! Das liefert die Band Tyna aus Hamburg in allerbester Manier. Nicht ganz klassischer Punkrock, sondern eine etwas aufgepimpte Version davon. Eine Version, die keine Angst vor dezent elektronisch-poppigen Elementen hat. Denn genau diese treiben die Tracks dieser Band gehörig nach vorn, setzen Energie frei. Denn irgendwie müssen wir ja klar kommen in dieser Welt, oder? Diese Musik ist genau die richtige Medikation dazu. Allen Geht Es heißt ihr aktuelles Album, das letzte Woche erschienen ist. Augengezwinker, Ehrlichkeit sich selbst gegenüber, ein aufmerksames Beobachten der wackligen Realität. Alles zusammen mündet in einem großartigen Album zwischen Pogo und Diskoinferno.

02.10. - Lüneburg, Salon Hansen

03.10. - Husum, Speicher

16.10. - Vechta, Gulfhaus

17.10. - Köln, Garagen

23.10. - Braunschweig, 381

24.10. - Marburg, Kulturladen KFZ

13.11. - Erfurt, Engelsburg

14.11. - Dresden, Ostpol

08.01. - Hamburg, Knust

Team Dresch

(Ms) Seit einigen Jahren schreibe ich hier an dieser Stelle über neue Musik und Konzerte. Das ist wirklich das Allerschönste für mich. Es wird einfach nicht langweilig. Das liegt an all der wunderbaren Leidenschaft und der immer neu aufkommenden Musik. Es nicht enden wollender Strom - was für ein Geschenk! Und es liegt auch daran, dass die Liebe zur Kunst kein Ende kennt. Dass es selbst heute noch so viele KünstlerInnen gibt, die ganz wunderbare Musikvideos erschaffen. Gebt euch bitte das Video zu Growing Underground von Team Dresch. So viele Liebe zum Detail. So ein gutes Mitschwingen in den Melodien und im Tempo. Herrje, wie schön! Vor 33 Jahren gründete sich diese Band, die eine wirklich lange Pause gemacht hat und nun mit unsagbar viel Energie zurück ist. Diese Single ist ein bockstarker Beweis dafür. So viel Drang nach vorn, so viel Druck, so viel Liebe. Am 18. September erscheint ihr neues Album Furthermore und setzt alte, neue Standards in Sachen Rockmusik. 

19. September - Bern, Schweiz - YEAH Fest, Reitschule
20. September - Mainz, Schon Schön
21. September - Oberhausen, Druckluft
22. September - Berlin, Neue Zukunft
24. September - Bremen, Tower
25. September - Karlsruhe, Alte Hackerei
26. September - Köln, Blue Shell
27. September - Hamburg, Betty

Amyl And The Sniffers

(Ms) Was ist das Größte, was wir Menschen erreichen können? So als Haltung, als Selbstbild. Ich habe da einen Vorschlag: Über sich selbst lachen können. Sich nicht allzu ernst zu nehmen. Nicht so seltsam stolz sein. Was soll der ganze Mist?! Fehler können wahnsinnig komisch sein. Aber auch etwas ungewöhnliche Entscheidungen. Das zeigen nun einmal mehr Amyl And The Sniffers! Die australischen Rotzrocker haben bei weitem nicht den Anspruch, perfekt zu sein. Müssen sie auch nicht. Sie sind halt geil. Zudem bleiben sich nicht in der Rotzrockerecke wie ein neues Projekt zeigt. Am 4. September erscheint ein Film (!) mit und über die Band. Im Fokus: Ein Set in Los Angeles, bei dem sie ihre eigenen Lieder als Countryversionen singen. Truth Or Consequence nennen sie diesen Streifen und der Titel sagt doch alles, oder? Was für eine wunderbare Erscheinung in diesem seltsamen Musikbusiness! Nur noch Liebe für diese Band, die einen Scheiß drauf gibt, sich allzu ernst zu nehmen! 

E-L-R

(Ms) Ja, was bleibt von den ganzen Festivalbesuchen überhaupt? Ich erwische mich dabei, wie ich zunehmend Festivals besuche, bei denen ich recht wenig Bands im Vorhinein kenne. Das Geile ist, echt viel entdecken zu können. Logisch, es sind auch Enttäuschungen dabei. Spannend sind dann die, die wirklich länger haften bleiben. Dazu gehören E-L-R aus der Schweiz, die ich vergangenes Jahr auf dem Hellseatic sah. Extrem breitflächiger Metal. Sehr intensiv, sehr melodisch, sehr kompromisslos. Das Trio hat just einen neuen Song der Welt geschenkt: Archeress heißt das Ding! Herrje, was brettert diese Band mit symphonischen Elementen und allerhand Geschmetter! Das ist wirklich eine wahnsinnige Kombination: zum Einen diese unendliche Schönheit und auf der anderen Seite eine gewisse Brutalität. Das macht ungeheuer Spaß!

KW 32, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / Those Icons

Lieber Edeka Bio Basilikum,

am Montag bist du bei mir eingezogen: aufrecht, grün, kräftig! Du bist nicht der erste. Sicher waren schon 15 bis 20 Generationen deiner Art vorher da. Ich bin ganz ehrlich: Besonders rosig sah ihre Zeit hier nicht aus. Dabei kamen alle mit großen Vorschusslorbeeren. Satt und grün die Blätter, herrlich intensiv der Duft und voller blendender Aussicht auf schmackhafte Verfeinerung zahlreicher Speisen. Hach, ich hab dich schon so richtig gern. Nun stehst du auf der Fensterbank in der Küche in einer kleinen Schale, damit ich dir immer genug zu trinken geben kann. Ja, an Tag zwei habe ich dich schon etwas vergessen, aber bin eingeschritten, habe für ausreichend Wasser gesorgt. Und auch schon geerntet, was du gibst. Hat hervorragend geschmeckt. Nun sehe ich dich, wie du gegenüber von mir stehst, während ich hier tippe. Ich versuche, mich gut um dich zu kümmern. Versprochen.

Vlimmer

(Ms) Na, wie entspannt seid ihr im Sommer gerade? Urlaub? Pause? Ferien? Auszeit? Lust, davon wieder ein kleines bisschen auszubrechen? Zur Hälfte zumindest? Dann gebt euch die neuste Single von Vlimmer. Atemdauer heißt sie und erschüttert die eventuelle Entspannung direkt durch einen sehr wuchtigen 80er-Jahre-Bass, der zudem von einem unruhigen Beat flankiert wird. Musikherz - was willst du mehr?! In der Hälfte nimmt der Track sogar technoeske Formen an. Das gehört zum Geheimnis von Alex Donats Hauptprojekt: Bloß nie gleich klingen, immer links und rechts mal ausbrechen. Was ist denn aber die andere Hälfte dieses Stückes? Der Inhalt: bleib bei dir, du hast viele Stärken, egal was alle anderen sagen. Sei stolz drauf und drück den Rücken durch! Eine wunderbare Diskrepanz zwischen Musik und Text. Zudem veröffentlicht der Musiker eine B-Seite (geil anachronistisch!): eine deutschsprachige Version von Caring Is Creeping von The Shins. Zusammengefasst: Genial und komplex!

Tiny Doris

(Ms) Na, ist euch auch wieder alles zu wichtig, was so passiert? Zu krass? Zu intensiv, sodass man entweder gar nicht hinterher kommt oder einen seltsamen Zwang spürt à la: Da muss ich mich dringend einlesen und noch eine Doku zu schauen. Nein! Nein! Nein! Das Hirn braucht dringend eine Pause. Wie gut, dass Tiny Doris (alleine der Name schon!) um die Ecke kommen und den Windungen da oben eine Auszeit schenken. Das Trio aus Berlin bewegt sich irgendwo zwischen Feige Flittchen, Angine De Poitrine und Improtheater. Fische ist ihre neuste Single, denn der Lachs weiß schon Bescheid, dass er auf dem Teller landen könnte. Deshalb gibt es ihn nicht. Logisch. Es muss nicht immer alles vollgespickt mit Bedeutung sein. Manchmal ist es so viel besser. Und am 18. September gibt es mit ihrem Album In Den Dosen noch mehr davon. Dann können wir uns alle von den Wahlen erholen. Geil, oder? Eben.

18.09. Berlin Schokoladen, Record Release Show
20.09. KATS Freiburg
23.09. Dortmund Subrosa
25.09. Hamburg Gängeviertel
16.10. Berlin SO 36

Ebow

(Ms) Was für eine Künstlerin! Ich schreibe es immer wieder, denn Wiederholung ist wichtig! Ihr Auftritt beim letztjährigen Watt En Schlick Fest war quasi ein Erweckungserlebnis für mich. Ebow überzeugte mich nicht nur mit unglaublich großer Sympathie und außergewöhnlicher Präsenz auf der Bühne, sondern auch mit ihren starken, substanziellen Texten! Drei Singles hat sie dieses Jahr schon veröffentlicht. Nun folgt mit Club 1990 zusammen mit Fayim die nächste Auskopplung. Und wer hätte das gedacht?! Es ist ein Liebeslied. Oder viel besser: Ein Verliebungslied. Es geht um die nicht mehr als möglich Gedachte Zufälligkeit, einen tollen Menschen in einem Club zu finden. Ein entspannter, leicht verspielter, sphärischer Track, der schmeichelt und der zum Freuen da ist. Was für eine Künstlerin! Am 11. September erscheint ihr neues Album Typologie Eines Lebens und ich bin mir ziemlich sicher, dass es ein ganz heftiger Samt sein wird, der die Rap-Landschaft beeinflussen wird!

08.10.26 Köln – Bürgerhaus Stollwerck
09.10.26 Bremen – Schlachthof
10.10.26 Hamburg – Fabrik
15.10.26 Leipzig – Werk 2
22.10.26 München – Ampere
23.10.26 Wien – WUK
24.10. Frankfurt – Zoom
28.10. Berlin – Columbiahalle

Hamato Yoshi

(Ms) Na klar, das muss entweder ein Hersteller von irgendeinem Technikgedöns sein oder ein spezeiller frei zu spielender Charakter bei Mario Kart: Hamato Yoshi. Ja, nicht weit weg. Die Figur kommt aus den Teenage Mutant Ninja Turtles. Und aus Oldenburg. Ja, richtig gelesen. Das Quartett aus dem Nordwesten hat sich diesen Namen zu eigen gemacht und macht melodiöse Rockmusik. Gestern kam mit You Rule The World eine neue Single heraus, die Teil der neuen EP Stand Up For The People sein wird, die am 30. Oktober erscheint. Die Namen von Track und Platte machen klar, was der Band am Herzen liegt. Stabile Musik mit aufrechten, stabilen Ansagen.

Sorgt mal dafür, dass die Band mehr als 16 monatliche Hörende bei Spotify hat!

20.08.26 Oldenburg – Stadtfest
21.08.26 Edewecht – Rock bei Rink
30.10.26 Neermoor – Zuch / EP-Release
06.11.26 Hannover – Kopernikus
07.11.26 Oldenburg – Updreihn Festival
13.11.26 Bremen – Bettys Black Pearl
14.11.26 Nordenham – Eldorado
28.11.26 Leer – JUZ
05.12.26 Bad Oldesloe – Inihaus

Park + Riot

(Ms) Karma - du gibst und irgendwann kommt was zurück. Das hat das Leipziger Duo Park + Riot jüngst erfahren. Die Band ist bekannt für extrem energiegeladene Shows, mitreißenden Krach und zahlreiche Konzerte in auch eher ungewöhnlichen Regionen wie Israel, dem Balkan oder in der Ukraine. Zuletzt waren sie in Schweden unterwegs und wurden von der Polizei kontrolliert. Die haben ein Pfefferspray gefunden, das die beiden wohl vor länger Zeit verlegt haben. Damit verstießen sie gegen schwedisches Recht und wurden auch vierzig Tagessätze verklagt. Was sie erfuhren war nicht nur eine Erfahrung mit skandinavischem Recht, sondern auch Solidarität. In recht kurzer Zeit waren die 1300 Euro zusammen gesammelt. Genial!

Als kleines Dankeschön haben sie mit I Fought The Law eine neue Single veröffentlicht. Ursprünglich aus den 60er Jahren von The Crickets geschrieben und später groß gemacht von The Clash. Unter zwei Minuten ballern sie den Track in den Äther. Karma. Wie stark ist das denn eigentlich?!

14.08 Rostock Peter-Weiss-Haus
15.08 Latscho Festival Koblenz
28.08 TOEN Festival Bischofswerda
29.08 Südstadt Open Air Braunschweig

Live in Dangast: Watt En Schlick Fest

Was für eine Szenerie, Foto: luserlounge

(Ms) Sommer. Was für ein Wort. Wir verbinden es mit entspannten freien Tagen, guter Zeit mit FreundInnen, Urlaub, Sorglosigkeit, Genuss und genug Raum, um aufzutanken. Dass das nicht immer der Fall ist, zeigt nicht nur die Welt- sondern auch oftmals die Wetterlage. Neben den allzu gewöhnlichen Sommertagen, kommt immer mehr krasses Wetter auf - hallo Klimawandel.

Doch dann und wann wird wirklich das Realität, was wir Sommer nennen. Und nicht nur mit den oben aufgeführten Punkten, sie werden noch ergänzt: durch gute, sehr gute Musik und schöne Orte! Wenn das alles zusammen kommt, dann pilgern wieder gut 6000 Menschen ins kleine Örtchen Dangast am Jadebusen. Gegenüber von Wilhelmshafen liegt das verschlafene Künstlerdörfchen, das wirklich nicht allzu viel zu bieten hat. Deshalb fahren so viele Leute dahin. Im Sommer jedoch stellt das Team vom Kurhaus ein Fest auf die Beine, das sich sehen lassen kann. Das sich erleben lassen kann. Das sich genießen lassen kann. Das Watt En Schlick Fest. Nein, kein Festival. Ein Fest.

Und weil es so wunderbar dort ist und auch so herrlich nah, war ich am vergangenen Wochenende zum vierten Mal dort und werde auch nächstes Jahr wiederkommen.

Beim ersten Betreten des kleinen, privaten Strandabschnittes war gleich zu sehen, dass es kleine Änderungen auf dem Gelände gab. Goldeimer ist mit einem Toilettenstand dazu gekommen. Das Zelt ist größer geworden (sehr gute Entscheidung!) und darin (!) befindet sich nun ein Getränkestand (noch bessere Entscheidung!!). Die EWE ist größer geworden und umgezogen, auch der holländische Pommesstand. Sonst alles wie immer: Tante Käthe mit frischem Kaffee aus Oldenburg am Strand, Rhababerkuchen satt sowieso, Handbrot, Fischturm, Falafel, Jever, ein Träumchen.

So ist bei der unvergleichlich schönen Szenerie und all den unfassbar entspannten Menschen natürlich die Musik, die Kunst im Vordergrund. Man kann nicht alles sehen, daher hier ein kleiner Schnelldurchlauf. Am Freitag überzeugten Dressed Like Boys nicht nur mit Regenbogen-St.-Pauli-Schal, sondern auch einem melodiösen Klaviersound. Die tolle Stimme irgendwo zwischen Elton John und Freddy Mercury. Bei Westside Cowboy doch erstmal schauen, ob das nicht eine Schülerband aus Zetel ist. Aber nein: Diese Gruppe hat alles mitgebracht, was guter Indiepop braucht - geniale Überraschung! Luvcat war mit zu poppig, ich habe etwas Dunkleres erwartet. Kreisky zu dem Zeitpunkt zu programmatisch, obwohl ich das eigentlich geil finde. Denen muss ich nochmal eine Chance geben. Eine extreme Überraschung war Disarstar - was für eine Präsenz, was für ein Beat. Und: Ein Künstler, der sich beim FLINTA-Pit selbst zurücknimmt, ein kluges Zeichen. Mein Highlight dann war Martin Kohlstedt, ein Sound, der Zeit und Raum vergessen lässt! Die ganze Impronummer kaufe ich ihm nicht zu 100% ab, dafür ist das zu stark durchchoreographiert. Dennoch bin ich ihm vollkommen verfallen. Bei den Giant Rooks habe ich nur noch den Abendhimmel bestaunt, der meine Synapsen gesprengt hat: ein dunkles Blau schimmert überm Wattenmeer, leuchtende Drachen am Himmel, entspannte Menschen überall. Ein perfekter Tag.

So wunderbar sonnig, strandig, leichtfüßig ging es dann auch am Samstag weiter. Jo The Man The Music konnten auch ohne Drummerin überzeugen. Der perfekte Sound, um im Sand abzuhängen. Frau Lehmann war nett und unterhaltsam. Die erste Stufe der Eskalation dann bei grim104 - die Rückkehr des verlorenen Sohnes quasi. Sogar mit Ouzo auf der Bühne und einem überragenden ZM-Medley zum Schluss - ganz viel Liebe dafür. Danach zeigten zwei alte Eisen, dass sie es immer noch drauf haben: Afrob und Ferris MC. Insbesondere ersterer war ja so unfassbar lässig und im Flow - erneuter Synapsenaussetzer. Dann kurze Pause. Doch aus dem Zelt ballerte irgendwas neugierig Machendes. Also hin. Auf der Bühne zig Leute mit seltsamer Sprache, aber enormer Ballerei: Jule X aus der Schweiz mit einem völlig wilden Auftritt! Dann nochmal längere Pause, Von Wegen Lisbeth wollte ich gar nicht sehen, bei Leona Jacewska wäre ich neugierig gewesen. Dann spielte Sébastien Tellier. Keine Ahnung, was das sollte. Zu viel Licht und ein weitgehend gelangweilter Künstler, der sich einen Weißwein nach dem anderen und sicher eine Packung Zigaretten gab. Völlige Fehlbesetzung eines 22 Uhr-Slots. Was danach geschah, kam aber nochmal von einem anderen Planeten: EV aus London (ja, er sagte es zwischen allen Liedern), ließ das Zelt erbeben. The Streets auf Kokain oder so. Der DJ pumpte sich ein Jever nach dem nächsten rein, das Publikum ging zurecht komplett ab - was war das denn?!

Es war etwas, das genial war, aber auch so langsam an den Kräften zehrt. Meines Erachtens muss ein Festival, oder auch dieses Fest nur zwei Tage gehen. Oder bin ich zu alt dafür? Echt: Keine Ahnung. Daher wurde der Sonntag abgekürzt. Das Hirn braucht Pause, nichts ging mehr rein. Zu viele Eindrücke. Aber allesamt wunderschön! Doch wie genial, dann nochmal komplett überrascht zu werden. Edb war sicher der fröhlichste, positivste Künstler des Wochenendes. Gute Laune aus der Schweiz, was für eine Entdeckung! Il Civetto machte mich neugierig, doch selten war ich so schnell gelangweilt von so nichtssagendem Pop. Dann aber nochmal aufgedreht: Lynx IRL aus Frankreich bot einen völligen Kontrast: Rap mit komplexen Beats, scheppernden Drums, Anonymität und sehr stabiler Haltung - genial! Zum Schluss noch den wunderbaren Klängen von Derya Yildirim und Grup Simsek (sorry, die ganzen Sonderzeichen kann meine Tastatur nicht) gelauscht. Und dann ab nach Hause. Ja, Meute wäre sicher noch ein tolles Highlight gewesen. Doch im Hirn gab es keinen Platz mehr. Die Sonne gab nochmal alles, das Glücksbarometer war bis obenhin voll. Das Watt En Schlick ist echt der schönste Sommermusikort, den ich mir vorstellen kann. 

Bis nächstes Jahr!

KW 31, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / Md Tanvirul Haque

Glen Hansard ist tot. Was für eine bittere, traurige und schockierende Nachricht. Bei einem Verkehrsunfall. Damit ist nicht nur ein wunderbarer Musiker, sondern auch ein toller Mensch gegangen. Mir ist er - wie wahrscheinlich vielen anderen auch - als Soundtrack-Komponist und -Sänger von Once das erste Mal aufgefallen. Sofort bin ich seiner Musik verfallen. Der Intensität, der leisen, wunderbaren Atmosphäre und natürlich seiner einprägsamen Stimme. Doch er war bei weitem nicht nur der Sänger andächtiger, melancholischer Lieder. Wer ihn mal live gesehen hat, weiß, was für enorme Energie er entfesseln kann. 2016 sah ich ihn das einzige Mal live, beim A Summer‘s Tale Festival in der Lüneburger Heide. Ein stark versnobtes, aber auch wunderschönes Festival. Sein Auftritt war so, so toll. Er lenkte die Stimmung hoch und runter, ließ seine Akustikgitarre bersten, hatte eine große, großartige Band dabei. Voller Inbrunst sang er seine Lieder. Genauso soll er auch in Erinnerung bleiben, als intensiver, leidenschaftlicher Musiker, der solo oder mit The Frame zu verzaubern wusste. Aber er war auch stets engagiert gegen Wohnungsnot und half obdachlosen Menschen in Irland. Was für ein Mensch, was für ein Musiker. Mach es gut da oben.

Get Well Soon

(Ms) Was für ein Schelm, der Konstantin Gropper. Als alter Get Well Soon-Groupie setzten die zwei Albumankündigungen für dieses Jahr einige Gedanken in Gang. Erst dachte ich, dass im Herbst ein Soundtrack-Best-Of kommen würde - genug Material hat er ja geschrieben. Dann kam mir die Idee, dass er seine Bandkarriere beenden wird und ein reguläres Best Of kommt mit einer letzten Tour. Alles völliger Quatsch. Denn Konstantin Gropper hat immer noch Munition im Köcher. Klar, warum nicht noch ein Gothik-Album machen?! Logisch. Verrückter Typ! Aus dem groben Gedanken, ein Album mit KI zu machen, würde eins über diese dunkle Macht. Séance wird die zweite Platte in diesem Jahr heißen und am 30. Oktober, passend zu Halloween, erscheinen. Denn es soll wieder düsterer werden, weniger rockig. Eine Beschwörung findet statt. So soll es doch sein bei Get Well Soon: Völlig unvorhersehbar, immer überraschend, immer genial, nie auf der Stelle stehend. Mit Goth 101 erschien just die erste Single, die sich mit dem Thema KI - Fluch oder Segen beschäftigt. So solle er niemals aufhören, Musik zu machen!

24.01.2027 - Mojo, Hamburg
25.01.2027 - Zoom, Frankfurt
26.01.2027 - Karlstorbahnhof, Heidelberg
27.01.2027 - Gloria, Köln
28.01.2027 - Sputnikhalle, Münster
29.01.2027 - Felsenkeller, Leipzig
30.01.2027 - Faust, Hannover
31.01.2027 - Huxleys, Berlin
02.02.2027 - Ampere, München
03.02.2027 - WUK, Wien
04.02.2027 - ARGE, Salzburg
05.02.2027 - Manufraktur, Schorndorf

Schluma

(Ms) Wie unfassbar notwendig eine Band wie Schluma ist, ist anhand der großen, ja riesigen Konzerte diesen Jahres festzustellen. Wenn in der Tagesschau über BTS und ihre irren Stadion-Shows berichtet wird, braucht es auch die Nachrichten von der Graswurzelbewegung quasi. Nachrichten über Gruppen, wo nichts durchchoreographiert ist, wo einfach mal gemacht wird, egal wer welches Instrument wie gut spielt. Das ist bei Schluma Programm! Aus Bock und Leidenschaft entstehen Geschichten, die bewegen. Geschichten, die unterhaltsam, berührend und vor allem tanzbar sind! Kältewarnung ist ihr jüngster Streich, die nächste Single aus ihrem kommenden Album Heulen Am Wasser (VÖ: 4. September). Es geht um die wackeligen Momente einer Beziehung, Zweifel, unschöne Gefühle. Als schönes Paradox haben sie ein völlig unpassend-passendes Video dazu gedreht, das noch mehr zeigt: Weg von den großen Shows, hin zum Schrammelrock!

14./15.08. Hamburg, Dockville Festival
04./05.09. Hamburg, 10.000 Leute Festival
16./19.09. Hamburg, Reeperbahn Festival
01.-03.10. Wien, Waves Vienna
21.10. Langenberg, KGB
22.10. Oberhausen, Druckluft
23.10. Bremen, Tower Bar
24.10. Osnabrück, Westwerk
28.10. Berlin, Lark
05.11. Oldenburg, umBAUbar
06.11. Hannover, Perle
08.11. Köln, EDP

OVE

(Ms) Es kann alles so leicht und locker sein. So froh und sonnig. Das sollten wir doch viel mehr suchen und zulassen, oder? Das geht ganz leicht, wenn die Musik von OVE läuft. Denn Ove Thomsen ist sicher der bestgelaunteste Musiker überhaupt. Früher noch bei Torpus & The Art Directors und seit einigen Jahren alleine unterwegs oder mit seiner Band. Oder als Autor von Kinderbüchern und Texter von Kinderliedern. In diese Richtung geht auch sein neues Stück Das Krasseste. Ich wollte gar schreiben, dass es ja wieder Musik für Erwachsene sei - aber das ist ja völliger Quatsch! Warum einen Unterschied machen?! Das Liebeslied über den Nachwuchs - kneift mich, wenn das nicht gemeint ist - ist doch wirklich für alle, oder? So unbeschwert, so frohgemut, so wundervoll klingt es. Und bringt frohe Kunde vom nächsten Album, 3/4 LOVE wird am 6. November erscheinen und den positiven Vibe in den Herbst reinspielen!

09.08.2026 Skandaløs Festival
14.01.2027 Berlin - Kulturhaus Insel
15.01.2027 Hamburg - Knust

De Staat

(Ms) Je mehr Musik auf meinem Radar erscheint, desto mehr Bands kommen mir unter, die in den letzten Jahren einfach komplett an mir vorbei gegangen sind. Verrückt, aber wer kann denn auch all die genialen Lieder hören?! Eben. Kommen wir also zu De Staat aus Nijmegen. Seit zwanzig Jahren machen sie Musik, die sich nicht so einfach eingrenzen lässt. Ist das Rock oder Industrial oder Avantgarde oder einfach Kunst?! Je nachdem, was die Band gerade so vor hat, ließe sich vielleicht am besten sagen. Am 18. September erscheint ihr neues, selbstbenanntes Album, das mit hoher Intensität daher ballert! Glory ist ein wirklich krasses Stück, das nicht von unten die ganzen Missstände aufzeigt, sondern die Perspektive wechselt und aus der Sicht der Machtgierigen spricht. Wie eine Predigt kommt dieser Track daher, Kirchenchorgesang als Sample inklusive. Das ist unfassbar genial, gänsehauttreibend, elektrisierend! Da könnte ein erschütterndes Album kommen…

27.10. Heidelberg, Karlstorbahnhof
28.10. Köln, Gebäude 9
30.10. Hamburg, Kent Club
31.10. Berlin, Lido
02.11. München, Ampere
04.11. Zürich, Komplex Club 
05.11. Nyon, Usine à Gaz

KW 30, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / riajulislam

Letzte Woche passierte es - der große Knall, der eigentlich keiner hätte sein müssen, aber es doch gut so, wie es passiert ist. Denn die Ausladung von Danger Dan und Igor Levit war nicht nur massive Werbung für beide Musiker und Keine Angst. Es ist auch gut so, dass sich das ZDF in die Enge gedrängt sieht und nach Erklärungen sucht und zugegebenermaßen ziemlich doof da steht. Obendrein kann der Track Einfluss haben auf alle anstehenden Wahlen. Aber mal nacheinander…

Das ZDF lud die beiden aus, weil Teile des Textes als Aufruf zur Gewalt gegen Nazis (also der AfD) verstanden werden kann. Das ist wichtig: kann. Es geht um eine Möglichkeit, den Konjunktiv. Das ZDF hat Sorge vor dem Konjunktiv. Klar, das können die verantwortlichen Menschen dort so entscheiden, aber es ist halt maximal feige. Es ist Kunst innerhalb einer Kabarettsendung. Das gilt es unbedingt zuzulassen. Die Entscheidung des Senders kann auch als Schere im Kopf gedeutet werden kann: Angst und Sorge von der sicher kommenden Pöbelei der im Lied Anzugreifenden. Das wäre richtig feige. Der Sender hätte auch die Chance gehabt, der realen und kommenden Gefahr von Rechts ins Gesicht zu blicken - mit einer gemäßigten Kommentierung natürlich. Das blieb aus.

Die Reaktion von Die Anstalt war dagegen sehr klug, das Thema nochmal extra aufzunehmen. Zudem haben sie dabei Gutachten der Gesellschaft für Freiheitsrechte thematisiert: die Chancen auf ein Verbot der AfD sind sehr gut! Worum es im Lied geht, ist doch klar. Da kann es auch keine zwei Meinungen geben. Die Furchtlosigkeit sollte fokussiert werden. Wenn der Staat nicht aktiv wird, wenn die Parteien nicht aktiv werden, dann muss es die Zivilgesellschaft richten.

Die Wahlen in Mecklenburg-Vorpommern, Sachsen-Anhalt und Berlin sind nicht mehr weit. Hier in Niedersachsen stehen Kommunalwahlen an. Sabotage sollte erste Bürgerpflicht sein, das Lied ein Aufruf zum zivilen Ungehorsam.

Keine Angst heißt auch die neue Klavierplatte von Danger Dan und sie erscheint am 2. Oktober. Einige Konzerte sind schon ausverkauft. Danke, liebes ZDF.

23.10.2026 Wiesbaden, Schlachthof
26.10.2026 Erlangen, Heinrich-Lades-Halle
27.10.2026 Stuttgart, Wagenhallen
28.10.2026 CH-Zürich, Volkshaus
30.10.2026 Düsseldorf, Stahlwerk
31.10.2026 Bremen, Pier 2
01.11.2026 Bielefeld, Lokschuppen
07.11.2026 Berlin, Tempodrom
27.11.2026 Leipzig, Haus Auensee
28.11.2026 Hamburg, Inselpark Arena
18.12.2026 Köln, Palladium
19.12.2026 München, Zenith
20.12.2026 Wien, Gasometer

Team Scheisse & Audio88 

(Ms) Was ist das denn bitte für eine abartig geile Kombination?! Team Scheisse und Audio88 machen zusammen einen Track, der - erwartbar - komplett auf die Fresse haut. Auf eine ganz bestimmte. Denn wenn jemand gerade dieses Land mit Vollgas gegen die Wand fährt, ist es der Kanzler. Was für eine bittere Aussage. Aber ist halt so. Also: Friedrich Merz heißt der Track und geht - logischerweise - gegen den Entscheider ganz oben. Mit angemessener Ironie sezieren beide das Wirken dieses hochsympathischen Mannes: sich in die eigene Tasche regieren, die Bevölkerung als faul titulieren und alle schön in den Arsch treten: geht doch mal arbeiten, Leute. Letztens las ich, dass die Krankheitstage im Kanzleramt besonders hoch sind. Ja, warum bloß?! Klar, für ihn zu arbeiten muss schon ekelig sein. Aber das ist ja nicht der Grund. Herrje. Je mehr Tritte es nach oben gibt - denn nur das ist der richtige Weg - desto besser. Dieses Mal sogar mit Punkorgel und einem unheimlich schnellen Audio88 - BÄM!

EV

(Ms) Vor einigen Wochen schrieb ich an dieser Stelle über das Watt En Schlick Fest und dass ich zu jenem Zeitpunkt vom Line-Up wenig angetan, aber optimistisch war, da die Veranstaltenden immer ein gutes Händchen haben. Nun ist das Programm bis auf einen Punkt (Hallo, Fatoni?) vollständig und allem Anschein nach extrem stark. Bei einem Act bin ich mehr als hängen geblieben: EV aus Suffolk. Der Musiker bewegt sich zwischen The Prodigy und The Streets. Ja, richtig gelesen - das ist eine höchst abenteuerliche, aber extrem energiegeladene Mischung. Und sie macht wahnsinnig viel Spaß! Krasse Bässe, Sprechgesang, melodiöse Elemente, viel Druck. Ob es jetzt Sorry Mum oder Chaos ist. Bei allen Tracks herrscht eine große Zielstrebigkeit, viel Dringlichkeit und sehr viel Potential live komplett abzugehen. Wenn er kommende Woche Samstag um 23.30 Uhr spielt, freue ich mich schon, vorne komplett durchzudrehen:

Erobique

(Ms) Na, sitzt du auch mal wieder zu Hause rum und wärst gern woanders? Unter Leuten? Auf einer kleinen Party? Auf einem kleinen Rave? Auf einem Kellerkonzert? Mit einem kleinen Rausch? Aber das ist gerade nicht greifbar? Dann kommt zum Glück Erobique um die Ecke und hat genau den Soundtrack parat, um zu Hause richtig abzugehen (kann logischerweise auch live knallen). Mankotwist heißt ein Stück, das letzte Woche veröffentlicht worden ist: Tanzende Keyboards, taumelnde Orgel, ein scheppernder Wecker, psychedelische Klangpingpongbälle. Das macht einfach richtig Laune! Da wollen sich die Beine in Bewegung setzen, da möchte die Hüfte mal eben ein bisschen knacken und das Wohnzimmer zum Tanzparkett erweitert werden. Na, Bock? Hier:

Feverdreamt

(Ms) Ja, der Ist-Zustand ist wirklich nicht gut. Krisen über Krisen. Die einst sicher gefühlte Realität bricht. Oder ist längst gebrochen. Leider ist der Umgang mit diesen Krisen von den politischen EntscheidungsträgerInnen auch nicht geschickt. So findet man sich immer wieder in einer wackeligen Wirklichkeit. Streife ich durch die Nachrichten der Tagesschau-App ist Hoffnung wirklich Mangelware. Das münzen viele KünstlerInnen in ihre Musik um. Auch Alexander Donat tut dies. Zahlreiche Projekte füttert er nimmermüde mit seinen Ideen. Mit Feverdreamt hat er Anfang des Monats ein neues Album veröffentlicht, das diesem brüchigen Zustand ein musikalisches Gewand schenkt: Our Only Fault Ist Existing. Das klingt natürlich erstmal bitter. Und ja, die Stimmung auf dem vergleichbar reduzierten Album ist auch wackelig. Aber es wird nicht aufgegeben. Und darum geht es ja. Dieses Album ist akustischer Goth könnte man sagen. Oder Dark-Folk-Pop. Die Atmosphäre ist fast einschnürend, fast den Atem abklemmend. Aber halt auch nur fast. Darum geht es auch. Eine spannende, lohnenswerte Klangreise!

KW 29, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / Shuvo.Das 

Wir haben die schönste Jahreszeit und das ist wunderbar. Viel Gewese wird um das sogenannte Sommerloch gemacht. Und es gut so, dass darüber gesprochen wird. Ich plädiere für das Sommerloch. Und zwar als verpflichtende Nachrichtensperre für alle Menschen landauf und landab. Alle Leute sollten sich zwei, drei Wochen nehmen - oder verordnet bekommen - in denen keine Nachrichten gelesen werden. Obendrein sollte das Handy dabei so oft wie möglich weggelegt werden. Denn dann kann man erst so richtig aufatmen. Dann wird es schön. Dann scheint die Sonne doppelt so stark. Dann ist es völlig egal, wie spät es ist. Dann mal ins Wasser springen oder ein Nickerchen im Schatten. Ich bin für einen starken, regulierenden Staat, der dem Wohl des Menschen dient. Und das sollte auf der Agenda stehen. Zwei, drei Wochen Bildschirmpause für alle!

Endless Wellness

(Ms) Es ist eine Liebe, die seit vielen, vielen Jahren anhält und wenn solche Musik erklingt, dann bin ich mir sicher, dass sie so schnell nicht enden wird: Indierock! Druck, eine gewisse Pragmatik, ein wenig Witz, eine tolle Stimme, satte Gitarren, das Gefühl, unablässig die Faust in die Luft zu recken. Ja, ja, ja!!! Endless Wellness sind vor wenigen Jahren recht plötzlich auf der Bildfläche aufgetaucht und schlagen komplett ein. Ihr zweites Album steht in den Startlöchern und mit Nie Mehr Sicher ist die erste Single daraus seit ein paar Tagen zu hören und sie hat alles, was ein veritabler Indiehit braucht (siehe oben). Den wunderbaren, sehr lyrischen Text zu diesem Song solltet ihr euch auf der Zunge zergehen lassen. Das ist einfach ganz, ganz großartig, klug und auch ein bisschen bitter. So lange solche Musik läuft - und auch wenn sie hier einen wackligen Boden mit sich bringt - ist wirklich alles, alles gut. 

30.07.2026 Diepholz (DE) - Appletree Garden Festival
31.07.2027 Eltville am Rhein (DE) – Heimspiel Knyphausen
01.08.2026 Schnaitsee (DE) – Kuahgartn Open Air
07.08.2026 Königs Wusterhausen (DE) - Bergfunk Open Air
21.10.2026 Innsbruck (AT) - Treibhaus
22.10.2026 Zürich (CH) - Bogen F
23.10.2026 Düdingen (CH) - Bad Bonn
24.10.2026 Dornbirn (AT) - Spielboden
29.10.2026 Wien (AT) - Arena
31.10.2026 Linz (AT) - Posthof
01.11.2026 Graz (AT) - Dom im Berg
04.11.2026 Salzburg (AT) - Rockhouse
05.11.2026 St. Pölten (AT) - Cinema Paradiso
06.11.2026 Villach (AT) - Kulturhofkeller
07.11.2026 Vöcklabruck (AT) - OKH
25.11.2026 München (DE) - Technikum
26.11.2026 Esslingen (DE) - Dieselstrasse
27.11.2026 Köln (DE) - Gebäude 9
29.11.2026 Frankfurt (DE) - Mousonturm
30.11.2026 Hamburg (DE) - Molotow
01.12.2026 Berlin (DE) - Festsaal Kreuzberg
02.12.2026 Leipzig (DE) - Werk 2
03.12.2026 Nürnberg (DE) - Z-Bau

Rahel

(Ms) Es ist gut, wenn jemand den Finger in die Wunde legt. Dann darf es gern richtig weh tun. Dann werde ich aufgeweckt, denke nach und muss schlussfolgern. Nicht nur dreimalklug, sondern praktisch. Gerade habe ich Ferien - es ist großartig! Doch davor, im alltäglichen Hamsterrad, fiebere ich allzu oft aufs Wochenende hin. Gruselig. Als ob fünf von sieben Tagen, oder viereinhalb bis zum erlösenden Freitagnachmittag, nur Qual sind. Davon singt Rahel auf ihrem neuen Track Primetime. Ein vermeintliches Hoch aufs Wochenende. Doch die Frage ist ja: Was ist mit den anderen Tagen? Dienen sie nur als Wartezeit? Traurig wäre es. Eingepackt hat die Österreicherin diesen tollen Track in einen treibenden Indiebeat mit satten Gitarren und schnellem Schlagzeug. Genial, wie variabel diese Musikerin ist, denkt man nur an Weidentier, das ganz anders instrumentiert ist. Hören wir also: große Kunst!

Fluten

(Ms) Anti alles. Das ist ja klar. Ist ja Punk. Doch wie kann man dieses wunderbare Genre noch ein wenig weiterentwickeln? Also wenn man vom klassischen Haudraufpunkrock spricht. Fluten aus Hamburg haben sich da ein sehr raffiniertes, eher unscheinbares, aber sehr wirkungsvolles Mittel ausgedacht: Im Hintergrund vibrieren Synthie-Flächen. Das mag nicht so krass klingen, doch wenn Monster, die neue Single, läuft, dann ist es genau das Element, das einen ohnehin wuchtigen Track noch weiter nach vorn bringt. Textlich handelt es vom selbstgewählten Außenseitersein - Punk pur. Das Ich als Monster in dieser Welt. Am 25. September erscheint ihre neue Platte Kalter Stern und sollte den Herbst richtig erzittern lassen. Das wird enorm, das wird richtig gut! 

Arab Strap

(Ms) Musik - manchmal bist du einfach zu viel. Manchmal gibt es so viel von dir, dass das Ohr selektieren muss. Das Hirn folgt dann unbewusst. So verpasse ich seit vielen, vielen Jahren tolle Songs und großartige Alben. Aber so ist das halt. Auch die Band Arab Strap ist seit gut 30 Jahren einfach komplett an mir vorbei gegangen. Ja, man kann nicht alles hören. Aber warum haben meine Ohren ausgerecht hier pausiert?! Vielleicht um jetzt ihre Musik und ihre bald erscheinende Platte Half-Told Tales (Vö: 4. September) komplett abzufeiern. Das schottische Duo macht seit den 90ern Musik und grandiose obendrein! Dunkel mit satten Beats. Mit bestem gesprochenen Wort. Sehr intensiv, sehr mitreißend! Zur aktuellen Single Glamour Magick haben sich ein durchaus schmerzhaftes Video drehen lassen. Die neue Platte darf ich schon hören und sie läuft auf Heavy Rotation, weil diese druckvolle Musik genau das ist, was mich komplett anzündet. Euch sicher auch! 

 

Eartheater

(Ms) Warum skippe ich den einen Track, der eigentlich viel eher meinen Hörgewohnheiten entspricht und lasse anderes laufen, bei dem ich anfangs dachte: Ach, nee, lass mal. Beispiel Eartheater. Da ist erst einmal ein grandioser Name, oder? Eben! Und dann kommt eine spannende Kombination aus Beat und Stimme, die gar nicht so sehr zusammenpassen mag. Aufs erste Hören zumindest. Der schwere Beat bei Crown Jewel, die leicht düsteren Synthies gepaart mit der sehr klaren Stimme. Zusammen ergeben sie ein ungeahnt harmonisches, soghaftes Klangerlebnis, das unerwartet viel Spaß macht. Der Kopf nickt von ganz alleine mit und die Neugier nach mehr lässt nicht lange auf sich warten. Gut, dass Alexandra Drewchin am Dienstag ihr neues Album Heavenly Body: If I‘m The Bottle You‘re The Message veröffentlicht hat. Sehr experimentell, sehr zum entdecken und gut finden!

Noth

(Ms) Laufen lassen. Unbedingt! Sonst besteht die Gefahr, etwas ganz Tolles zu verpassen. Ja, es mag sein, dass es sich anfangs nicht unbedingt danach anhört. Aber nur Geduld! Das Duo, das hier sanfte, sehr schöne Indiepopmusik macht, heißt Noth und kommt aus Köln und Hamburg. Am 31. Juli veröffentlichen sie ihre EP Wir Wollen Zu Viel und die gleichnamige Single ist seit einigen Tagen zu hören. Reduzierte Instrumentierung mit Klavier und Gitarre und ein bisschen Moll. Eine bittere erste Strophe - es geht um einen Suizidversuch auf dem eigenen Dach - und weitere ernste Zeilen. Zeilen über den Ernst des Lebens. Keine Beschönigung. Keine Romantik. Oder doch? Liegt in der aufmerksamen Betrachtung der Realität nicht doch unfassbar viel Romantik? Nein, keine klassischen Liebesgeschichten, aber ganz viel Menschliches. Luis Schwamm und Linus Kleinlosen singen davon. Und diese fünf Lieder bringen eine tolle Perspektive, um auf das Leben zu schauen. 

KW 28, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / shohanur.rahman13

Pah, Sommerloch! Was einst als Nonsensmeldungen für die Nachrichtenflaute in den schönen Wochen und Monaten galt, wirkt schon seit einigen Jahren gar nicht mehr. Ich hätte mal wieder Bock auf einen Bären, der durch die Wälder zieht. Oder minutiöse Meldungen über die Umsiedlung eines bedrohten Lurchvolkes bei einem Brückenneubau. Stattdessen aufgekündigte Angriffsstopps, Revolver als Geschenke, bedenklicher Einfluss auf ein ohnehin schon gruseliges Sportgroßereignis, Reformen, die die wirtschaftlich Schwächsten treffen, Reformen, die nicht durchdacht sind, abgesagte kleine Festivals, weil die Kosten nicht mehr im Rahmen zu halten sind. Was tun - diese Frage stellt sich leider immer wieder. Wohin mit der Ohnmacht und den ganzen Fragen? Die Antwort: in die Kunst, in die Musik, in großartige Pausen mit neuen Impulsen und starken Beats. Los geht`s:

Die Anstalt

(Ms) Einige Trends schlagen ja so richtig gut ein. Einige Sounds, die vorerst wie aufgewärmt klingen, haben plötzlich enorm viel Power. Sie sind tiefer arrangiert, haben eine neue Dringlichkeit und zeigen auch: das, was damals funktioniert hat, kann jetzt immer noch ziemlich satt aufgehen. Rollender Bass aus den 70ern und 80ern und programmatischer Gesang. Druck nach vorn. Das macht das Trio Die Anstalt aus Berlin, die frisch beim sehr guten Label City Slang unterschrieben haben. Das extrem Raffinierte an ihrem Sound ist der Retrosound zusammen mit einer Gitarre, die eine gewisse Lockerheit und sehr pfiffige Abwechslung mit sich bringt. Ihr neuer Song Kalter Schweiß ist seit einigen Tagen draußen und erinnert erstmal natürlich stark an Malaria! aber je länger er läuft, desto mehr Ebenen kommen hinzu. Hier ist also gar nichts aufgewärmt. Hier wird weitergedacht, ausgebaut, aufgedreht. Genial! Am 25. September erscheint ihre erste nach sich selbst benannte Platte und sie gehen demnächst schon auf Tour!

17.07.26 Sehnde, Snntg Festival
18.07.26 Halle, Design Campus, Burg Giebichenstein Kunsthochschule
24.07.26 Magdeburg, Datsche Open Air
14.08.26 Chimaera Festival, Klingemühle
22.08.26 ES-Lleida, Fade In Festival
17.10.26 Hamburg, M.S. Stubnitz
19.11.26 Berlin, SO36

Waving The Guns

(Ms) Warum all der Quatsch? Warum immer neue Musik machen? Wozu der ganze Zirkus? Weil es sein muss! So einfach kann es sein. Weil die Zustände so derart unaushaltbar sind, dass es einzig und allein gilt, dagegen an zu rappen. So Waving The Guns schon seit vielen, vielen Jahre. Und unermüdlich geht es weiter. Mit Wingsuite veröffentlicht Milli Dance mit einem Beat von BRYK einen neuen Track, in dem er genau das sagt: So viele Krisen, so viele antisoziale Entscheidungen in der Politik, so viele Erdbeben. Es wird - wie immer - fleißig um sich getreten. Zum Einen gegen die Ignoranten, zum Anderen gegen die da oben. Für kommendes Jahr ist eine ausgedehnte Tour angekündigt, in der die Hallen wieder beben. Alle hin da!

06.03.2027 Rostock - M.A.U. Club
10.03.2027 Dresden - Tante Ju
11.03.2027 Wien - Arena
12.03.2027 Graz - p.p.c.
13.03.2027 Steyr - Röda
14.03.2027 Innsbruck - PMK
16.03.2027 Ulm - ROXY
17.03.2027 Nürnberg - Z-Bau
18.03.2027 München - Technikum
19.03.2027 Bern - Dachstock Reitschule
20.03.2027 Stuttgart - JuHa Hallschlag
21.03.2027 Fulda - Kulturkeller
25.03.2027 Hamburg - Markthalle
01.04.2027 Bremen - Modernes
02.04.2027 Köln - Live Music Hall
03.04.2027 Hannover - Kulturzentrum Faust
08.04.2027 Jena - Kassablanca
09.04.2027 Dortmund - FZW
10.04.2027 Wiesbaden - Schlachthof
24.04.2027 Berlin - Huxleys neue Welt

King Gizzard & The Lizard Wizard

(Ms) Ist das vielleicht die krankeste Band, die derzeit existiert? Möglich! Die Australier von King Gizzard & The Lizard Wizard veröffentlichen dieses Jahr einfach ihr achtundzwanzigstes (in Zahlen: 28!) Album! Alien Metal wird noch diesen Sommer erscheinen und erneut einen völlig anderen Klang mit sich bringen! Dieses Mal tauchen sie tief ein in die elektronischen Welten. Hypnotisierend kommt ihre neue Single Level 5 daher. Beinahe klingt es wie The Prodigy. Die Gitarren sind vorerst ein wenig geparkt und zahlreiche Effekte, Keyboard, elektronische Spielzeuge nehmen ihren Platz ein. Der Plan geht - wie die zahlreichen Ausflüge in unterschiedlichste Genre vorher - mal wieder völlig auf. Es macht wahnsinnig viel Spaß, einer quasi neuen Band zuzuhören und ihrem Sog zu erlegen. Was für Genies!

Juse Ju

(Ms) Er ist wieder da. Und er schlägt wieder zu. Klar, nur verbal. Dann aber so richtig. Der Jusmeister zerstört die bedeutungslose Musik. Vor einigen Tagen veröffentlichte Juse Ju mit Egalmusik einen neuen Track, der es aber massiv in sich hat. Endlich wieder ein Disstrack. Gegen alle halt. Gegen alle, die nichts zu sagen haben oder irgendwie nach höherem streben. Der Beat so mächtig wie lange nicht. Dazu ein cineastisches Musikvideo. Da wird in diesem Jahr noch mehr kommen, denn im Herbst geht er wieder auf Tour und da wird sicher auch ein neues Album mit am Start sein. 

01.10.2026 - Frankfurt, Brotfabrik

02.10.2026 - Stuttgart, Im Wizemann

03.10.2026 - Kassel, Färberei

15.10.2026 - Dresden, Chemiefabrik

16.10.2026 - Magdeburg, Factory

17.10.2026 - Würzburg, Jugendkulturhaus Cairo

29.10.2026 - Köln, Club Volta

30.10.2026 - Dortmund, JunkYard

31.10.2026 - Osnabrück, Westwerk

11.11.2026 - Rostock, Peter-Weiss-Haus

12.11.2026 - Bremen, Tower

13.11.2026 - Hamburg, Uebel & Gefährlich

04.02.2027 - Nürnberg, Z-Bau

05.02.2027 - München, Ampere

06.02.2027 - Leipzig, Werk 2

19.02.2027 - Berlin, Metropole

08.04.2027 - Wien, B72

09.04.2027 - Innsbruck, Die Bäckerei

10.04.2027 - Zürich, Werk 21

Ebow

(Ms) Sie ist wahrscheinlich die krasseste Künstlerin, die in diesem Jahr neue Musik rausbringt: Ebow! Diese Woche ist ihre dritte neue Single erschienen und sie hat ein drittes, großes, wichtiges Thema und einen dritten, völlig unerwarteten Beat. Was ist los mit ihr? Wie krass kann man denn sein? Auf Butch Im Tank (L.M.S.) sagt sie ziemlich klar, dass sie wirklich die Beste ist. Der neue Track ist eine basslastige Hymne auf lesbische Selbstbehauptung und eine ganz klare Standortbestimmung. Zudem knallt das Stück am Anfang sehr satt und endet beinahe soulig-poppig. Wie variabel, wie gut arrangiert, wie stark getextet. Ebow vereint so viel in ihrer Musik: ihre Familiengeschichte, die Schicksalsschläge in ihrem Umfeld, ihre Sexualität, gesellschaftspolitische Missstände undundund. Ich gehe fest davon aus, dass dieses Jahr noch ein Album kommt, das astronomisch einschlagen wird.

31.07.26 Bremen – TurnUp
08.10.26 Köln – Bürgerhaus Stollwerck
09.10.26 Bremen – Schlachthof
10.10.26 Hamburg – Fabrik
15.10.26 Leipzig – Werk 2
22.10.26 München – Ampere
23.10.26 Wien – WUK
24.10. Frankfurt – Zoom
28.10. Berlin – Columbiahalle

KW 27, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / Rakib Hassan Rahim

Oh je! Wie rücksichtslos kann man als Bundesregierung eigentlich handeln? „Die Zahl der Krankentage in Deutschland ist zu hoch“ - so heißt es vom Kanzler. Ja, Fritz - wieso denn nur?! Darum geht es nicht. Keine Analyse des Problems, kein Blick auf die Belange der Menschen hier. Kein Wort, dass wir in einem völlig entfesselten Kapitalismus leben, extrem viele prekäre Arbeitsplätze, die mit die Druck nur bestehen. Personalmangel an allen Ecken und Enden im sozialen und Pflegebereich. Da wird weiter gekürzt. Heißt im Umkehrschluss noch mehr Stress, noch mehr Überstunden, noch mehr Druck, noch mehr Überforderung, noch mehr Krankentage. Tja. Da hat jemand den Teufelskreis mächtig angefeuert. Da arbeitet jemand ganz, ganz fleißig an den weiter steigenden eigenen Unbeliebtheitswerten. Dass die SPD da weiter so krass mitzieht, ist ein reines Armutszeugnis, von der Union ist ja eh nichts zu erwarten. Echt kein Wunder mehr, dass eine faschistische Partei die beliebteste im Lande ist. Das, liebe Bundesregierung, ist euer Verdienst.

Scheitern.dreitausend

(Ms) Ach, es kann manchmal so herrlich einfach sein, oder? Warum das große Gewese um bedeutungsgeladene, möglichst intensive Texte? Es kann doch auch mit wenigen Worten alles gesagt sein. Denn zwischen den wenigen Worten spielt sich eine ganze Welt ab. Dann ist nämlich das eigene Hirn gefragt und setzt seine Arbeit in Gang. Plötzlich ploppen Gefühle auf, Fragen mitunter. Das deklinieren scheitern.dreitausend auf ihrer neuen Single Okay Dann Nicht aufs extremste durch. Es soll hier nichts verraten werden, was die Indierockband aus Bremen sich da Tolles hat einfallen lassen. Abspulen, mitmachen, gut finden:

05.09. Lippstadt - abseite Festival
12.09. Herbstadt - frequency9 Sommerfest
26.09. Köln - Müllem Mon Amour
19.11. Rostock - DIETER
21.11. Osnabrück - Westwerk
27.11. Flensburg - Volksbad
19.12. Bremen - Lagerhaus

Martin Kohlstedt

(Ms) Vor gut einem Monat begann es wieder zu knistern. Die Tasten und Regler beim modularen Songwriting von Martin Kohlstedt haben ein neues Kapitel aufgeschlagen. Kluft heißt sein neues Album, das Ende Mai erschienen ist. Zwölf neue Songs mit gut 40 Minuten Spielzeit lassen wieder große Träume zu. Sanft und zart ist das, was er uns an neuer Musik schenkt. Mystisch und verwunschen gar. Und erneut wunderschön! Es ist Musik zum eintauchen. Kein Wunder, dass er gerne und oft im Wald spielt. Da passen seine Stücke hervorragend hin. Oder auf eine große Wiese in den Bergen. Naturverbunden ist seine Kunst. Und die elektronischen Elemente fügen sich nahtlos ein. Sehr organisch, pulsierend. Wunderschön! Das Tolle ist ja obendrein, dass seine Konzerte dann doch recht wenig mit den Platten zu tun haben. Dann wird improvisiert, dann schmelzen eine Stücke ineinander. Ganz persönlich freue ich mich auf seinen Auftritt beim Watt En Schlick - das wird ein phantastisches Highlight werden!

Attic Ocean

(Ms) Augen zu. Und rückwärts fallen lassen. Sanft landen. Ganz tief durchatmen. Auftanken. Die Faust ballen und zum Himmel strecken. Das könnte eine angemessene Reaktion sein, wenn Attic Oceans neue EP I Promise I‘ll Try Everyday (Vö: heute!) läuft. Großflächiger Shoegaze, breite Arrangements, viel Power, großes Gefühl, wunderschöne Intensität. Allein der Titel dieser EP ist doch ein großartiges Versprechen, oder? Ja, wie oft scheitert man im Alltag an all den Besorgungen, Terminen, Anforderungen?! Eben. Nicht aufgeben. Aus Liebe. Sängerin. Hanni Nasirat bringt es damit auf den Punkt, wenn es darum geht, die Schönheit auch in der tiefsten Dunkelheit zu finden. Denn da lauert viel. Und genau das hat das Quintett auf beeindruckende Weise auf ihre fünf neuen Songs gepackt. 

29.08. Mastholte, Getoese Festival
19.09. Berlin, Automatic Noise Festival

Sinem

(Ms) Seit gut 20 Jahren gehe ich auf Konzerte und Festivals. Die größten Entdeckungen gab es dabei in der Regel bei den Support-Gruppen. Diese magische halbe Stunde zum Einstimmen auf den Hauptact ist vieles. Für die auftretenden MusikerInnen immer eine tolle Chance, neue HörerInnen zu gewinnen. Für die Menschen davor eine phantastische Möglichkeit, Neues zu hören. Win-win! Sinem traten im letzten Jahr als Support von The Notwist im Hamburger Knust auf und es hat direkt geknallt. Psychedelischer Rock anatolisch geprägt und türkisch gesungen. Das ging direkt ins Bein. Und ins Ohr. Denn die Melodien sind durchaus ungewohnt fürs westliche Ohr. Wir Idioten - das wir uns sowas entgehen lassen. Das ist so filigran, so fein und gefühlvoll. Nun hat Sinem mit Ötme Bülbül Ötme eine neue Single draußen und sie macht sofort Bock! Es ist ein Stück aus der Kindheit der Sängerin, neu interpretiert. Auf ihrem neuen Album Hatun, das am 18. September erscheinen wird, sind auch zum ersten Mal eigene Lieder zu hören. Das haut um, das steckt an, das ist stark, das macht Vorfreude! 

10.07.26 Köln, Kulturbunker — Biergarten Sommerkonzert
11.07.26 Pegnitz, Waldstock Festival
24.07.26 Karlstadt, U&D Festival
01.08.26 Schopfheim, Holzrock Open Air
02.08.26 Friedrichshafen, Kulturufer
07.08.26 Plankenfels, Klangtherapie Festival
08.08.26 Rommelshausen, Glashaus Festival
23.09.26 München, Milla — Record Release Show
31.10.26 Berlin, Urban Spree
01.11.26 Leipzig, Conne Island — w/ Peki Momés
02.11.26 Hamburg, Hafenklang
03.11.26 Mainz, Schon Schön
05.11.26 Dortmund, subrosa
06.11.26 Schorndorf, Club Manufaktur
07.11.26 Fürth, Kofferfabrik
13.11.26 Karlsruhe, KOHI
14.11.26 Köln, Privat

Doppelfinger

(Ms) Oh, Herz. Was bist du nur für ein empfindlicher Ort? Was brauchst du an angenehmer Zuwendung? Viel. Und in den richtigen Tönen. Die liefert Doppelfinger dieser Tage in beeindruckender Form! Clemens Bäre aus Oberösterreich steckt hinter dem tollen Künstlernamen und schafft es hervorragend, mit Stimme, Akustikgitarre und einigen Streichern äußerst gefühlvolle und wunderschöne Musik zu schreiben. Footsteps heißt seine neue Single und es enorm, wie stark der Inhalt - Sehnsucht und Angst - sich im Arrangement wiederfindet. Das Stück ist zerbrechlich, aber auch sehr, sehr sanft. Erinnert teilweise an Niels Frevert. Die Musik verlangsamt auch auf zauberhafte Weise den Puls. Hinhören, sich mitnehmen lassen. Ein toller Beweis, wie wirkmächtig Musik sein kann. Und obendrein ein unglaublich intensives Video:

Fatoni - Drama Endet Nie

Foto: Michael Weniger

(Ms) Dieses Drama sollte eigentlich schon längst draußen sein. Doch es kamen Dinge dazwischen, so wie Fatoni es bei einem Dissy-Feature Anfang des Jahres auch schon sang. Die Netflix-Serie „Kacken an der Havel“ war sicherlich eines der Dinge, die dazwischen kamen. Ein kleines bisschen drüber, gewollt, aber sonst ganz nett. Mehr nicht. Nicht zu vergessen auch das überragende BAWRS-Album!

Drama Endet Nie heißt die neue Platte, die am 3. Juli erscheint. Und beim ersten Hören hatte ich auch genau diesen Eindruck. Das ist ein kleines Drama. Höhen und einige Tiefen. Und ich weiß überhaupt nichts damit anzufangen. Als Nachos, die erste Single, erschien, war ich voll am Start. Was über ein grandioser Banger, was für ein brachialer Hit! Geld Ist Geil schlägt in genau die gleiche Kerbe. Ein Text wie eine eins, ein Beat, der einem schlaflose Nächte bereitet. Genial. Und dann … kommen noch allerhand andere Tracks.

Alles Neu heißt der Beginn. Und der Track steht irgendwie Pate für viele andere Stücke. Inhaltlich ist es wie eine Coming of Age-Geschichte. Nicht unbedingt ein neues Leitmotiv im Werk vom Münchener. Dafür aber ein starkes Arrangement. Klingt nach Bandsound, geht nach vorn. Aber in meinen Ohren kratzt er inhaltlich auch gewaltig an der Oberfläche. Insbesondere textlich fehlt mir da ein typischer Fatoni-Vibe, es ist recht sanft, poppig. Wann werden endlich wieder Zeilen gebrochen?

Leider kaum.

Die Platte ist auch eine Platte starker Feature-Gäste: Lakman, Mine, Maeckes, Dissy, Ami Warning, Keno. Das kann sich wirklich sehen lassen. Doch der Titeltrack mit Lakman tröpfelt nur so daher. Auch Wann Werd Ich Endlich Ausgetauscht haut wieder in die Irgendwas-ist-immer-Kerbe. Klug ist natürlich die Verbindung mit einer sich äußerst bedenklich entwickelnden KI-Macht. Ansonsten plätschert es weiter fleißig vor sich hin in einem poppig-gefälligen Sound.

Irgendwie überraschend ist Nicht Hollywood mit Dissy zusammen. Doch es ist nicht die geile Art einer Überraschung, sondern ein Gedanke à la: Das habe ich doch in den letzten Jahren an neuem Rap schon tausend mal gehört. Oder? Ein bisschen klingt hier „ich habe es als Außenseiter nach oben geschafft“ durch. Gääähn. Noch belangloser ist da nur noch Vespa. Ja, mag auch irgendwie witzig sein, aber ein Track übers entspannte Rollerfahren?! Puuh! Mit Oktober kommt noch ein Herzschmerzlied. Aber auch das kickt leider null. Irgendwie tut es nicht doll genug weh. Genauso wie Vergissmeinnicht. Ich frage mich ernsthaft, was das soll.

So gern wollte ich diese Platte gut finden, so oft hat Fatoni unfassbar krass abgeliefert, auf einem irren Niveau, raptechnisch, textlich und auch von den Beats her. Aber auf Drama Endet Nie endet das Drama tatsächlich nie. Dieses Album ist wahnsinnig gefällig, irre poppig und weit weg von dem, was er mal gemacht hat. Das ist ja der entscheidende Punkt: Was erwarte ich, wenn Fatoni eine neue Scheibe raushaut? Eine Entwicklung in jedem Fall. Aber keine Abkehr eines Kerns. 

Also. Auf Drama Endet Nie finden sich ein paar starke Fatoni-Songs. Doch leider auch massenweise träge Musik. Hat Fatoni vorher zu viel Pulver verschossen? Kam so viel dazwischen, dass so viel Halbgares dabei ist? Einige Tracks sind mir - wichtig: alles subjektiv hier - viel zu inhaltsleer. Andere viel zu stark bedeutungsgeladen (Ich Will Lieber…). Es fehlt die Mitte und tatsächlich auch eine Demonstration, dass er der Geilste ist. Neben den beiden anfangs erwähnten starken Tracks, kommt natürlich noch ein überragendes Feature mit Mine. Diese beiden KünstlerInnen sind ein enormes Duo. Lange Nicht Mehr Gut setzt da an, wo sie mit ihrer gemeinsamen Platte 2017 aufgehört haben. Da ist immer Spannung drin, da ist immer ein heftiger Beat, da ist so viel Leidenschaft. 

Die fehlt an vielen anderen Stellen. Ich hoffe sehr, dass viele Menschen das sehen, was ich in dieser Platte nicht ansatzweise aufspüren kann: Witz, Punchlines, Diss, filigranes Songwriting, Zeilenbrüche.

03.09.2026 Leipzig, Felsenkeller
04.09.2026 Erlangen, E-Werk
05.09.2026 Stuttgart, Wagenhallen
11.09.2026 Hamburg, Große Freiheit 36
12.09.2026 Köln, Carlswerk Victoria
22.09.2026 AT-Wien, Arena
23.09.2026 München, Muffathalle
24.09.2026 Wiesbaden, Schlachthof
10.11.2026 Hannover, Capitol
11.11.2026 Münster, Sputnikhalle
28.11.2026 Berlin, Columbiahalle

Live in Münster: Vainstream - der Samstag

Irgendwo dort: Grandson, Foto: luserlounge

(Ms) Über ein abgebrochenes Festival oder: Wie überlebe ich in der brütenden Hitze?

Das Wetter

Das Wochenende stand unter keinem guten Stern. Unglaubliche Hitze zog übers Land und ließ uns ordentlich ächzen. Doch: Was tun, wenn dann ein Festival ansteht? Also aus Sicht der Veranstaltenden? Wie soll man am besten darauf reagieren? Im Grunde genommen gibt es zwei Möglichkeiten: Absagen oder so viele Maßnahmen treffen, dass es aushaltbar ist. Ersteres wurde gar nicht weit weg von Münster, in Haltern am See, entschieden. Da sollte Jan Delay am Freitag spielen. Für die zweite Möglichkeit hat sich das Vainstream entschieden. Vielleicht auch, weil die Grundvoraussetzungen andere waren. Die Messehallen nebenan boten einen gewissen Schutz und einen Raum für eine Pause zwischendurch. Und als Innenstadtfestival waren sicher viele Anfahrtswege auch nicht so lang.

Aus meiner Sicht hat das Schutzkonzept ganz gut gegriffen. Viele Hinweise zum Sonnenschutz, viele Stellen für Leitungswasser, Abkühlungen an vielen Ecken. Ich war nur am Samstag da und muss gestehen: Es war aushaltbar. Viel Wasser trinken, wenig Bewegung, Kopfschutz und ab dafür. Logisch, alle schwitzten wie bekloppt. Aber alle hatten auch eine Menge Spaß.

Bis 18.30 Uhr.

Da spielten Bloodywood und es wurde zunächst unterbrochen für eine Stunde. Ein Gewitter ziehe auf, hieß es. Und tatsächlich ließ sich das auf diversen Wetter-Apps nachvollziehen. Nur kam halt nichts davon an. Ein Teil löste sich auf, der andere zog an Münster vorbei. Als es dann weiter gehen sollte um 19.30 Uhr, hieß es doch einigermaßen überraschend, dass die Veranstaltung sofort abgebrochen wird. Ein weiteres Gewitter zöge auf und droht, mitten über Münster mit Blitz und Donner einzubrechen. Also los. In meiner Wahrnehmung haben sich alle Leute ohne großes Murren und sehr entspannt auf den Weg gemacht und den Bereich geräumt. Doof nur, dass man nicht mal Pfand zurück geben konnte. Viva von Agua hat sich gefreut - gut so! Und dann? Tja. Dann passierte nichts am Himmel. Nochmal. Sechs Tropfen vielleicht und ein kleiner Wind. Logisch, darauf haben die Veranstalter auch keinen Einfluss. Aber ein Geschmäckle bleibt. Hätte man es weiter laufen lassen können? Ja, bestimmt. Aber dann kommt die unweigerliche Frage: Was wäre wenn?! Und die möchte man lieber mit „Alle sind in Sicherheit“ beantworten. Better safe than sorry. Unmut in den Kommentarspalten. Doch da die richtige Entscheidung zu treffen, ist auch schwer. Im Endeffekt hat das Team des Festivals alles korrekt gemacht.

Das Gelände

Acht Jahre habe ich in Münster gewohnt. Nie war ich auf dem Festival. Kurios. Daher war ich etwas verwirrt, wie das Gelände aufgebaut ist, denn die Messehallen - wenn es nicht die große ist, wo die Donots alle zwei Jahre spielen - habe ich nie besucht. Doch schnell wurde mir klar, was für große Vorteile der Standort hat. Er ist weit genug draußen, damit niemand gestört wird. Zudem ist der Hawerkamp direkt anbei - der (!) Clubstandort der Stadt. Genial! Zwischendurch sind wir auch einmal in der Sputnikhalle vorbeigeschneit. Doch nur recht kurz, da es da drinnen noch wärmer war zuzüglich Luftfeuchtigkeit. Bäh! Also: Das Gelände war super gut aufgebaut und wurde entsprechend gut genutzt. Vieles verlief sich, nirgends wurde es überaus eng.

Die Musik

Achja - unter dem ganzen Thema, dass das Festival ja abgebrochen wurde, kommt der Hauptaspekt - die Musik - doch reichlich zu kurz. Ich war nur am Samstag da, ließ mir aber aus mehreren Quellen sagen, dass der Freitag - insbesondere Landmvrks - großartig gewesen sein soll. 

Vieles vom Line-Up kannte ich nicht. Metalcore und seine Verwandten sind nicht die Genre, die bei mir zu Hause laufen. Doch die musikalische Neugier wurde reichlich befriedigt. Zum Beispiel mit Future Palace. Hui, ging das gut ab. Es wurde ordentlich geschrien und auch ordentlich mit Effekten gespielt. Denn nur Drums und E-Gitarre hätten niemals den Wumms liefern können, der dort zu hören war. Danach ab zu Pöbel MC. Ist ja geil, dass so ein Event auch ganz andere Töne einlädt. Und viele konnten mitrappen - geniale Momente! Danach hat mich Thrown total überzeugt. Eine sehr harte Gangart, sehr kurze Lieder, viel Druck, viel Aggression, aber alles auf den Punkt. Danach der Höhepunkt: Grandson. Das, was der Typ abgeliefert hat, war nicht mehr normal. Er baute seine Tracks derart um, dass sie so live gespielt nirgendwo anders zu hören sind. Es war eine etwas kuriose Mischung aus Placebo und The Streets. Markante Stimme, Sprechgesang, Energie an allen Ecken und Enden. Und großartig gegen die Arschlöcher der AfD gewettert. Bloodywood aus Indien spielten dann nur noch recht kurz. Leicht pathetischer, aber enorm druckvoller Metal, viel Getrommel, doppelter Gesang - Power ohne Ende!

Gern hätte ich noch Architects gesehen. Aber das ist nun mal Geschichte.

Das Fazit - der Ausblick

Was mir sehr gut gefallen hat, war das bargeldlose Bezahlen auf dem ganzen Gelände. Mit einem Chip am Bändchen ließ sich alles erwerben und auch Pfand wieder zurück buchen. Anfang dieser Woche ließ sich der Rest dann wieder aufs eigene Konto gut schreiben. Das war eine sehr gute Idee!

Wie geht es nun weiter? Die nicht spielenden Acts wurden sicher entlohnt, ein Festival dieser Größenordnung ist gegen solche Ereignisse versichert. Der Vorverkauf fürs kommende Jahr lief wohl immens gut an. Tausende Tickets gingen schon weg. Ob das Zugpferd Lorna Shore dafür verantwortlich ist - keine Ahnung (tatsächlich sagte mir die Band überhaupt nichts, ich Metalbanause).

Den Veranstaltenden und den Besuchern fürs kommende Jahr sei mehr Glück beim Wetter gewünscht. Ansonsten ist das Vainstream eine hervorragende Adresse für ausgewählt gute Musik der harten Gangart!

KW 26, 2026: Die luserlounge selektiert

Quelle: flaticon.com / freeer

Seitdem die AfD nachweislich radikal agiert und menschenfeindliche Parteiprogramme verfasst und es nicht unwahrscheinlich ist, dass sie bald eine Landesregierung stellt, ist die Rede von einer wehrhaften Demokratie. Das ist wichtiger denn je. Denn bislang kopieren große Parteien einfach Teile des demokratiefeindlichen Programms. Und scheitern damit. Denn das Original ist immer noch attraktiver. Damit aber wirklich ein Verbot dieser Partei erwirkt werden kann, haben andere Menschen diese Arbeit übernommen. Die EntscheiderInnen in den demokratischen Parteien haben es bislang nicht vollumfänglich gemacht. Die Gesellschaft für Freiheitsrechte hat daher am Donnerstag ein umfassendes Gutachten erstellt, das nochmals deutlich macht, mit wem wir es zu tun haben. Mit einer Gruppe an Menschen, die unseren Staat abschaffen wollen. Das sollten wir uns nicht bieten lassen.

Fischersund

(Ms) Ende April erschien ein großartiges Album, das mir nur durch den Spotify-Algorithmus zugespielt worden ist. Plötzlich tröpfelte, regnete es in meinen Kopfhörern und im Hintergrund breiteten sich sanfte, helle Synthieflächen aus. Das beruhige mich direkt, als ich irgendeinen Arbeitskram erledigen musste. Und dann tickte mein Hirn. Das kenne ich doch. Das, oder Vergleichbares. Ja, Ambient-Musik ist oft recht ähnlich. Aber ich konnte meiner Ahnung vertrauen. Denn hinter Fischersund, der Band, der ich dort lauschte, verbirgt sich unter anderem Jónsi von Sigur Rós. Ihr Album heißt Sleep. Und der Klang ähnelt sehr einer Schlafens-Playlist von Sigur Rós. Jónsi betreibt das Kollektiv mit seinen Schwestern und weiteren Personen. Sie stellen Parfüm, Lotionen, Beutel und allerhand Schönes und Teures her. Die Musik soll ursprünglich dem Verkauf des Parfüms dienen. Doch auch ohne Duft ist dieser Klang eine wohltuende Oase. Insbesondere wenn es draußen tropisch heiß ist und die Nachrichten auch ähnlich hitzig sind, tut das hier unfassbar gut!

Farewell Dear Ghost

(Ms) Gänsehaut, wenn ein Lied plötzlich und gänzlich unvermittelt einen Gedanken formuliert, den ich auch fühle, aber für den mir die Worte bislang fehlten. Das schlägt so richtig ein. Die österreichische Band Farewell Dear Ghost hat vor Kurzem eine neue, tolle Single veröffentlicht. Weather Control heißt sie und ist ziemlich reduziert. Der Track stellt einige große Fragen. Fragen nach dem Bereuen nicht getaner Taten aus der Vergangenheit zum Beispiel. Gedanken, die plötzlich traurig machen. Dann ist die Frage „What‘s an easy mind?“ äußerst naheliegend. Nur Gitarre und leichtes Sythieflirren im Hintergrund. Das ist zusammen dann doch sehr wirkmächtig und wunderschön! Ab und zu tut diese Art der Melancholie sehr, sehr gut. Denn daraus kann man wieder aufbauen. Ein tolles Lied, was ich allen sehr ans Herz legen mag:

Team Dresch

(Ms) Vorsichtige Skepsis transformiert sich zu Enthusiasmus. Wie ein kleiner Junge lese ich aus einigen Quellen mal Euphorie und denke dann: Dann muss das ja genial sein, wenn die das sagen. Mittlerweile, also mit Mitte dreißig, unterlaufe ich dieser Gefahr mit ein wenig Distanz. Überzeugen lasse ich mich dennoch gern. Beispiel: Team Dresch. Vor einigen Tagen berichteten die guten Menschen vom Grand Hotel Van Cleef und Rookie Records, dass Team Dresch wieder nach Europa kommt. Zugegeben: Mir sagte der Name überhaupt nichts. Aber wenn die das sagen… dann laufe ich nicht blind hinterher, aber bin neugierig, was die denn gut finden. Also: Reingehört. Und sofort von der Energie angesteckt. Denn das ist nicht nur Punkrock einer Band, die schon seit über dreißig Jahren Musik macht. Sondern es ist auch Punk, der doppelt zornig ist. Einmal gegenüber dem Establishment und zum anderen gegen Homophobie ansingt. Queercore wird das dann genannt. Und geht ziemlich stark nach vorn! Sie werden als Pioniere ihrer Zunft beschrieben. Und wenn ihr reinhört, wisst ihr genauso schnell wie ich, wieso. Genial. Hingehen im September!

19.09.26 Bern, Yeah! Fest - Reitschule
20.09.26 Mainz, Schon Schön + Muutt
21.09.26 Oberhausen, Druckluft + Im Taxi Rauchen
22.09.26 Berlin, Neue Zukunft + Shirley Holmes
24.09.26 Bremen, Tower + Goose Pants
25.09.26 Karlsruhe, Alte Hackerei + Wick Bambix
26.09.26 Köln, Blue Shell + Wick Bambix
27.09.26 Hamburg, Betty + Shirley Holmes

Takeshi‘s Cashew

(Ms) Wie landet eine Band hier bei der wöchentlichen Übersicht auf einem kleinen Blog? Manchmal ist es ganz einfach, weil auch ich ein einfach gestrickter Typ bin. Heute ist es der Name, der mich direkt angefixt hat: Takeshi‘s Cashew - wie genial kann es denn bitte sein?! Aber das allein reicht selbstredend nicht. Die Formation aus Wien macht obendrein unglaublich geniale Musik: komplett instrumental, getrieben, psychedelisch, leicht krautig mit ein paar ostasiatisch anmutenden Elementen. Das entfacht so eine wunderbare Energie, dass ihre Musik sehr schnell sehr viel Spaß macht! Mit ihrem Drive erinnern sie stark an Los Bitchos und das ist ganz klar als Kompliment gemeint! Diese Woche erschien ihre neue Single Operator und damit kündigen sie ihr nächstes Album an. Planet Odyssey 64 erscheint am 30. Oktober und könnte der Tanzbeat für den Herbst werden. Deal?

JJerome87 - The Canyon

Foto: Zachary Gray

(Ms) Als alt-J auf die Bühne des Musikkosmos` traten, zog ein gänzlich neuer Sound ein. Etwas, das noch nie da gewesen ist. Etwas Geniales. Etwas Verspieltes. Etwas Tanzbares. Ja, etwas Transzendentales. Nicht nur die zahlreichen Soundfrickeleien waren prägend für ihren Klang, sondern auch die Stimme ihres Sängers Joe Newman. Immer etwas quietschig-quengelig. Und mit enormem Wiedererkennungswert.

Nun bringt Joe Newman unter seinem Künstlernamen Jjerome87 eine Solo-Platte raus. The Canyon wird sie heißen und am 26. Juni erscheinen. Mitten in der Hitze erscheint eine phantastische Platte. Nein, natürlich ist das nicht alt-J, aber der Geist des Klangs dieser Band ist hier ganz klar zu hören und zu spüren. 11 Tracks auf knapp 40 Minuten machen gehörig viel Spaß, weil Joe Newman hier ebenso verspielt zur Sache geht wie mit seiner - zurecht - unfassbar erfolgreichen Band!

Mr Alligator ist der Startpunkt. Direkt zahlreiche Elemente. Hintergrundgesang. Percussion. Bass. Synthie-Schnipsel. Diese Stimme. Und sofort wird klar: hier herrscht der Groove. Wer hier nicht mit dem Kopf nickt, ist wirklich ein Banause. Auf der neuen Platte erzählt Joe Newman Geschichten. Dies ist die eines Hochstaplers. Insbesondere der hypnotische Gesang im Hintergrund macht eine Menge Spaß. Verdammt, ist das gut! Die vielen, vielen Sequenzen, die mosaikartig ein Lied zusammensetzen, erzeugen eine permanente Neugier. Wie unglaublich raffiniert!

Im Gegensatz zu alt-J ist das Grundgerüst viel analoger. Der Blues schlägt ein. Dazu großer, phasenweise frecher Pop. Und Soul, ja beinahe Gospel durch den großartigen Hintergrundgesang. Quaaludes hat beinahe etwas religiöses. So stelle ich mir einen Erweckungsgottesdienst vor. Amen!

Auf Juicy ist zudem gut zu hören, dass Joe Newman allerhand Geräusche in der Natur aufgenommen hat, die in seine neuen Tracks einfließen. Zudem schlägt hier ein brutaler Bass zu. Die Arrangements dieser Platte sind alle nahezu alle genial. Er baut durchaus musikalisch-gruselige Elemente ein. Den Film zu diesem Soundtrack möchte ich gern sehen. Und: Dass das Stück sich so entwickelt, wäre allein durch die ersten Takte nie zu erahnen gewesen. Zahlreiche Überraschungen. Taktweise beinahe. Großer Folk wiederum - inklusive Bläser - findet sich auf Walkaway Music.

Eines steht fest: Die gesamte Platte sei allen ans Herz gelegt, die tierische Freude am Entdecken und der Faszination äußerst geschickten Songwritings gegenüber haben. Die erste Single, Brush Me Like A Horse, ist am ehesten eine Erinnerung daran, in welcher anderen Band Joe Newman noch so wirkt. Track And Field ist so phantastisch, denn der Bass treibt ganz unterschwellig voran und das gesamte Stück strahlt eine ungeheuer positive Aura aus.

Ach, Musik. Ach, Kunst. Was für ein Glück, dass es Typen wie Joe Newman gibt. Das, was er erschafft, ist einfach eine große Bereicherung. Die Musik ist verspielt, überraschend, vielseitig, niemals langweilig werdend. Auch unter seinem eigenen Namen ist es dem alt-J-Frontman nochmal gelungen, etwas Neues in die Welt zu setzen. Wow!